¿Cómo se llama el arte con material reciclado?

Qué es el arte reciclado

Una mirada a los residuos que creamos, y cómo mitigarlos como artista. Jenny Lemons organiza talleres que pueden enseñarte a hacer bricolaje sostenible, así como a artistas que reutilizan materiales de forma creativa en su arte. Espero que esto te inspire a hacer que tu práctica artística sea sostenible.

El Día de la Bolsa de Papel se celebra cada año el 12 de julio. Es un día para concienciar sobre el uso de bolsas de papel en lugar de plásticos, y me ha inspirado para recopilar una lista de creadores que hacen arte con la ética de la reutilización y el reciclaje.

Últimamente he prestado más atención a los cambios de hábitos que puedo hacer para generar menos residuos, ya sea haciendo mis propias servilletas, reparando la ropa o comprando productos hechos con materiales reciclados.

La cantidad de basura que generamos es literalmente arrastrada, y no se suele hablar de ella. Según la EPA, una persona media genera casi 1,5 kg de basura al día, y el reciclaje sigue siendo un proceso ineficiente y a menudo de alto consumo energético, en el que menos del 10% de los materiales se reutilizan realmente. Esto supone más de 2.000 libras al año. Así que si todo el mundo cambiara sus hábitos, aunque fuera una pequeña cantidad, la diferencia sería ENORME.

Arte hecho con materiales reciclados

Botellas de vidrio, bolsas de plástico y otros residuos que acabarían llenando vertederos o flotando en el mar se han convertido, en manos de algunos artistas, en una forma de arte sostenible que pone de manifiesto la degradación del planeta y sorprende por su originalidad. Las posibilidades se extienden tanto como la imaginación.

La sociedad actual genera una enorme cantidad de residuos. Por ello, el reciclaje se ha convertido en una acción esencial para proteger el medio ambiente. Dentro de este ámbito, han surgido dos enfoques, el downcycling y el upcycling. En el primero, el ciclo destructivo se ralentiza pero los objetos resultantes pierden calidad como consecuencia del proceso, mientras que en el segundo adquieren valor gracias a la intervención creativa.

Al igual que nosotros, nuestros residuos también merecen una segunda oportunidad y el uprecycling ha propiciado la aparición de un movimiento artístico conocido como arte reciclado – upcycled art o upcycling art – que actualmente está inspirando a muchos artistas de todo el mundo con su mensaje crítico respecto al consumo excesivo y la contaminación ambiental. Este tipo de arte busca transformar residuos como el papel, el cartón, la madera, el vidrio, los plásticos, los metales y el caucho en obras de arte. El concepto, por tanto, va más allá del reciclaje convencional de materiales, creando objetos que superan el valor económico, cultural y social del producto original.

Por qué es importante el arte reciclado

El reciclaje puede adoptar muchas formas. Aunque la mayoría de la gente asocia el reciclaje con la recuperación de materiales fundamentales para su reutilización en la fabricación, también puede llevarse a cabo a través de una variedad de medios creativos. Muchos artistas utilizan basura o materiales reciclables para crear esculturas u otras obras de arte. De este modo, los objetos adquieren un nuevo propósito en lugar de ser enviados al vertedero, donde inevitablemente se pudrirán y contaminarán el medio ambiente.

Una gran escultura que representa ballenas saliendo del agua ha convertido a Bristol en la primera capital verde europea del Reino Unido. La instalación artística, creada por Sue Lipscombe, está compuesta por más de 100.000 botellas de plástico de un solo uso y ofrece una cruda yuxtaposición entre la belleza natural del océano y la desagradable contaminación que hay en él. Las botellas se recogieron en la 10k de Bristol y en la Media Maratón de Bath. El plástico sigue siendo uno de los mayores problemas de residuos a los que se enfrenta nuestro planeta. “Esculturas de sombras” de Tim Noble y Sue Webster

Tim Noble y Sue Webster son una pareja de Nottingham que construye esculturas con basura y materiales reciclables. Sin embargo, las esculturas en sí mismas no son lo más destacado, sino que cuando se les ilumina, proyectan sombras increíblemente detalladas sobre el lienzo en blanco que tienen detrás.

Ideas de arte reciclado para estudiantes

El artista brasileño Vik Muniz es fundamental en el movimiento del arte reciclado. Descubierto por un marchante de arte en Nueva York a mediados de la década de 1980, está especializado en la reproducción de obras maestras con materiales reciclados. Sus materiales van desde la basura hasta revistas trituradas, cables, piezas de puzzle e incluso polvo. Muniz crea piezas a gran escala, cuyas composiciones requieren ser proyectadas digitalmente sobre el suelo desde una altura. El documental “Waste Land” se centra en el proyecto de Muniz, Jardim Gramacho, en Río de Janeiro, que se desarrolló durante tres años en el mayor descampado del mundo.

Para este proyecto, Vik Muniz trabajó con “recolectores” que recogían residuos para el artista y sus proyectos de arte reciclado. Los recolectores ensamblaban las piezas en forma de esculturas, que se proyectaban en el suelo de un almacén. Al final del proyecto, el artista vendió todas las fotografías durante un evento de subasta, y donó las ganancias a los recolectores que participaron en el proyecto.

El artista, diseñador e ilustrador floridano Derek Gores se ha convertido en un maestro en el arte del collage. Crea sus obras con papel de revista triturado, etiquetas y otros materiales reciclados. Gores empieza organizando sus materiales por colores y luego crea imágenes a partir de ellos. Su arte, realizado con materiales reciclados, representa sobre todo retratos de mujeres o escenas de la vida cotidiana inspiradas en el mundo de la moda y el diseño. Aunque sus obras son un mosaico de diversos objetos, siguen siendo sorprendentemente fluidas y gráciles.