¿Cuál es la escultura invisible?

¿Cuál es la escultura invisible?

Arte del plátano

El artista italiano Salvatore Garau acaba de vender una escultura invisible por 18.000 dólares. La escultura Io Sono (Yo soy), como explica el artista, existe pero no en forma material, y es en realidad más bien un «vacío».

El artista, de 67 años, explicó que «el vacío no es más que un espacio lleno de energía, e incluso si lo vaciamos y no queda nada, según el principio de incertidumbre de Heisenberg, esa ‘nada’ tiene un peso. Por tanto, tiene energía que se condensa y se transforma en partículas, es decir, en nosotros». De la misma manera que «damos forma a un dios que nunca hemos visto».

La «escultura» está pensada para ser expuesta en un cuadrado de 5×5 pies y debe exhibirse en un espacio privado libre de obstáculos donde no se requiera iluminación ni control climático. Reiterando que, aunque no se vea, existe, Garau incluyó un certificado de autentificación para el comprador.

¿Es real la escultura invisible?

Un artista italiano, Salvatore Garau, ha vendido recientemente su última escultura invisible, una obra titulada «Yo soy». No lo es. El arte no existe salvo en la imaginación del artista. Garau dice que la escultura puede exhibirse con cualquier luz, ya que no está ahí.

¿A cuánto se vendió la escultura invisible?

El artista italiano Salvatore Garau acaba de vender su escultura invisible por más de 18.000 dólares, informa ArtNet. La escultura no es más que un espacio vacío. La obra, titulada «lo Sono» – «Yo Soy» en italiano- es un cuadrado de 1,5 por 1,5 metros libre de obstáculos, según ArtNet.

¿Cuánto cuesta la escultura invisible?

El artista italiano Salvatore Garau acaba de vender una escultura invisible por 18.000 dólares. La obra, titulada Io Sono o «Yo soy», no existe más que en la imaginación del artista. No, en serio.

Buda en contemplación

¿Es realmente una escultura invisible? Podría decirse que sí. Sin embargo, para el artista, la escultura está lejos de ser nada, informó The New York Post. En febrero, instaló en Milán una escultura invisible titulada «Buda en contemplación», según ArtNet. La pieza está marcada por un cuadrado de cinta adhesiva en una calle adoquinada.

«Más que esculturas invisibles, las definiría como esculturas inmateriales. Mi fantasía, entrenada durante toda una vida para sentir de forma diferente lo existente a mi alrededor, me permite ‘ver’ lo que aparentemente no existe», dijo Garau según Yahoo News.

El comprador recibirá un certificado de autenticidad, que valida la existencia de la escultura, e instrucciones para su instalación, dijo ArtNet:¿Quién compraría una escultura invisible? El nombre del comprador aún no se ha hecho público, dijo Yahoo News. Sin embargo, el comprador «se cree que es un coleccionista de arte de Milán».

¿Cuánto costó el arte invisible?

El mes pasado informamos de que un artista italiano, Salvatore Garau, vendía su escultura invisible por 18.300 dólares.

¿Quién vendió la escultura invisible?

A principios de este mes, un artista italiano llamado Salvatore Garau se hizo viral cuando su «escultura inmaterial» -es decir, una obra de arte hecha literalmente de nada- se vendió por 15.000 euros (18.300 dólares) en una subasta. Los artículos sobre la venta se compartieron ampliamente, a menudo acompañados de leyendas del tipo «yo podría haber hecho eso».

¿Vendió el artista italiano la escultura invisible?

Ahora, el artista italiano contemporáneo Salvatore Garau ha conseguido vender una obra maestra inmaterial, o imaginaria, a un comprador anónimo por la asombrosa cantidad de 15.000 euros (unos 18.000 dólares).

Invisible nft

Un artista italiano ha vendido una escultura «invisible» por 18.000 dólares (12.959 euros) en una subasta celebrada a principios de este mes.Según Italy24News, la escultura de Salvatore Garau «Io sono» (en italiano, «Yo soy») debe exponerse en una habitación privada y alejada de cualquier obstáculo. La iluminación y el control del entorno son opcionales, ya que nadie puede ver la obra. Garau ha recibido críticas por su afirmación de que la escultura es «inmaterial», es decir, que no existe o sólo existe en la mente de su creador. Sin embargo, el artista de 67 años se ha defendido afirmando que la escultura es más bien un «vacío». Recomendado «El vacío no es más que un espacio lleno de energía, e incluso si lo vaciamos y no queda nada, según el principio de incertidumbre de Heisenberg, esa ‘nada’ tiene un peso. Por lo tanto, tiene energía que se condensa y se transforma en partículas, es decir, en nosotros», dijo. «Al fin y al cabo, ¿no damos forma a un Dios que nunca hemos visto?», preguntó.La semana pasada, Garau expuso otra escultura invisible titulada «Buda en contemplación» en la Piazza della Scala de Milán: «Ahora existe y permanecerá en este espacio para siempre. No se ve, pero existe. Está hecho de aire y espíritu». Regístrese gratis para seguir leyendo

¿Por cuánto se vendió el plátano?

Los compradores del plátano de 120.000 dólares de Maurizio Cattelan defienden la obra como «el unicornio del mundo del arte», comparándola con las latas de sopa de Warhol.

¿Qué es el arte del plátano?

Comediante es una obra de 2019 del artista italiano Maurizio Cattelan. Creada en una edición de tres, aparece como un plátano fresco fijado a la pared con cinta adhesiva. Como obra de arte conceptual, consta de un certificado de autenticidad con diagramas detallados e instrucciones para su correcta exhibición.

¿Cómo se llama la estatua helenística de la Muerte de Laocoonte y sus hijos, la mejor escultura jamás realizada?

La estatua de Laocoonte y sus hijos, también llamada Grupo de Laocoonte (en italiano: Gruppo del Laocoonte), ha sido una de las esculturas antiguas más famosas desde que se excavó en Roma en 1506 y se expuso al público en el Vaticano, donde permanece.

Toma el dinero y corre el arte

En 1985, Andy Warhol creó la Escultura Invisible mediante una performance en el famoso club nocturno del centro de Nueva York, Area. El concepto de su Escultura Invisible era mostrar que la ausencia de algo podía ser arte. Para activar la obra, Warhol se colocó brevemente sobre un pedestal en el club nocturno. A continuación, Warhol se bajó del pedestal y se marchó dejando sólo el pedestal y una pequeña etiqueta en la pared en la que se leía Andy Warhol, USA, Invisible Sculpture, Mixed Media, 1985. Ahora, Kidrobot recrea La Escultura Invisible como un diorama con una presentación limpia. La inspirada caja se cierra de forma segura e incluye un asa, y el estilo minimalista coincide con la poderosa estética de la Escultura Invisible original. Perfecto para todos los entusiastas de Andy Warhol.