¿Cuándo surge el abstraccionismo?

¿Cuándo surge el abstraccionismo?

Romanticismo

Adolf Gottlieb, Barnett Newman y Mark Rothko «Liberarse de los puntales obsoletos de una leyenda caduca y anticuada… liberarse de los impedimentos de la memoria, la asociación, la nostalgia, la leyenda y el mito que han sido los dispositivos de la pintura europea occidental». 3 de 8

«Donde los Antiguos Maestros creaban una ilusión de espacio en el que uno podía imaginarse caminando, la ilusión creada por un Modernista es una en la que uno puede mirar, puede viajar a través, sólo con el ojo.» 4 de 8

Clement Greenberg «En un momento dado, el lienzo comenzó a aparecer para un pintor americano tras otro como un escenario en el que actuar, más que como un espacio en el que reproducir, rediseñar, analizar o «expresar» un objeto, real o imaginado. Lo que iba a ir al lienzo no era un cuadro sino un acontecimiento». 5 de 8

«El gran formato, de un solo golpe, destruyó la tendencia de un siglo de los franceses a domesticar la pintura moderna, a hacerla íntima. Sustituimos la chica desnuda y la puerta francesa por un Stonehenge moderno, con un sentido de lo sublime y lo trágico que no había existido desde Goya y Turner» 7 de 8

¿Quién inició el movimiento de arte abstracto?

En general, se considera que el movimiento expresionista abstracto comenzó con las pinturas de Jackson Pollock y Willem de Kooning a finales de los años cuarenta y principios de los cincuenta.

¿Cuál fue el primer movimiento artístico abstracto?

Pero si hubiera que dar una fecha para el comienzo del arte abstracto, 1910 puede ser acordada (casi) por unanimidad. Esta fecha coincide con la primera acuarela abstracta de Vassily Kandinsky. El pintor ruso -vinculado al movimiento vanguardista de Europa del Este- fue el primer pintor que no utilizó ninguna composición formal.

¿Cuándo comenzó el realismo abstracto?

Cuando el realismo y el expresionismo abstractos despuntaron a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, algunos de sus líderes -Jackson Pollock, Franz Kline y Willem DeKooning- entraron en escena mostrando la belleza abstracta de la propia pintura sin la dilución de una imagen reconocible.

Expresionismo abstracto

El arte abstracto nació a principios del siglo XX. En esta época, el panorama artístico estaba formado principalmente por el fauvismo, el cubismo y el expresionismo figurativo. Este tipo de arte se caracteriza por su libertad de color, de formas y, por supuesto, por su temática. Tanto es así que, poco a poco, se abandonó por completo el aspecto pictórico en favor de la forma. La audacia y la experimentación con el color caracterizan este periodo, ya que los artistas comenzaron a liberarse de las restricciones del academicismo.

Los inicios del arte abstracto son difíciles de precisar. De hecho, podemos ver aparecer simultáneamente a diferentes artistas con estilos variados, cada uno aportando su toque personal a la definición de lo que constituye «abstracto». Pero si hubiera que dar una fecha para el inicio del arte abstracto, se puede acordar (casi) por unanimidad la de 1910.

Esta fecha coincide con la primera acuarela abstracta de Vassily Kandinsky. El pintor ruso -vinculado al movimiento vanguardista de Europa del Este- fue el primer pintor que no utilizó ninguna composición formal. Así se definió el arte abstracto: como el arte que no representa la realidad. Este arte se concentra en los colores y las formas que están libres de los temas u objetos habituales del mundo exterior.

¿Qué es el movimiento artístico del abstraccionismo?

El arte abstracto es un arte que no trata de representar una imagen exacta de una realidad visual, sino que utiliza formas, colores y marcas gestuales para conseguir su efecto. Wassily Kandinsky.

¿Por qué el abstraccionismo es un movimiento artístico único?

El arte abstracto utiliza el lenguaje visual de la forma, el color y la línea para crear una composición que puede existir con cierto grado de independencia de las referencias visuales del mundo.

¿Por qué es importante el abstraccionismo en el arte?

El arte abstracto te da la libertad de explorar la obra y asignarle tu propio significado. Este proceso tan personal enriquece la experiencia del espectador con una obra de arte. Entender el arte abstracto no es algo natural para todo el mundo.

Dónde empezó el fauvismo

Resulta tentador considerar los años 1912-25 y 1947-70 como las dos edades de oro del arte abstracto, y sentir que el actual renacimiento de la abstracción no es más que una edad de plata. Pero el presente siempre es engañoso: para sus contemporáneos no era evidente que Malevich, Mondrian y Pollock fueran los gigantes imponentes que nos parecen en retrospectiva. El hecho es que hoy en día se hace una gran cantidad de buen arte abstracto, y el mejor de ellos es tan bueno como el mejor arte abstracto del pasado. La edad de oro de la abstracción es ahora mismo.

¿Cómo entender toda esta actividad en un tipo de arte que fue declarado muerto hace 40 años? Creo que la manera más útil de entender la abstracción no es en términos de su evolución formal (que, en cualquier caso, no se ajusta a los modelos lineales amados por los teóricos) sino en términos de contenido temático. Las cualidades formales de una pintura o escultura abstracta no son significativas en sí mismas, sino como parte del mensaje expresivo de la obra. Los artistas trabajan reviviendo y transformando arquetipos del inconsciente de la cultura moderna. Por lo tanto, las preguntas más útiles que hay que hacerse sobre la pintura o la escultura abstracta contemporánea son: ¿Qué temas y formas recupera de la tradición del arte moderno? ¿Cómo se han modificado? ¿Y cómo los ha utilizado el artista para expresar la experiencia social, política y espiritual de nuestro tiempo?

¿Cuándo comenzó el impresionismo?

INICIOS DEL IMPRESIONISMO

El impresionismo surgió en la década de 1860, cuando un grupo de pintores, entre los que se encontraban Claude Monet, Alfred Sisley y Pierre-Auguste Renoir, se dedicó a la pintura al aire libre.

¿Cuál de los estilos artísticos del abstraccionismo se dio a conocer por sus formas básicas, como los planos?

Mientras que el expresionismo era emocional, esto era lógico y racional. Este estilo deriva su nombre del cubo. Estas obras eran, por tanto, un juego de planos y ángulos sobre una superficie plana.

¿Cómo surgió el término abstraccionismo?

El abstraccionismo tiene sus raíces en los escritos de Aristóteles, en particular los que rechazan la teoría platónica de las formas. Los escolásticos los adoptaron y desarrollaron, de modo que la doctrina se afianzó en el siglo XVII.

Artistas emergentes

Pinturas de arte abstracto¿Te has preguntado alguna vez en qué consisten exactamente las pinturas y dibujos de arte abstracto? En esta página se trata el tema, o el significado, del arte abstracto. ¿Cómo surgió el movimiento del arte abstracto y por qué?

Antes del siglo XX, las artes plásticas en el mundo occidental eran «representativas», es decir, se parecían a algo reconocible. Tanto si se trataba de una pintura de un cuenco de fruta, como de montañas nevadas o de un hombre con un gatito mullido en brazos, podíamos ver de inmediato qué eran esas cosas y de qué trataba la obra. Las cosas cambiaron mucho en el siglo XX. La vida se aceleró. La tecnología avanzó a pasos agigantados. La clase media floreció. Las nuevas ideas florecieron. La ciencia hizo nuevos descubrimientos, rompiendo nuestras antiguas percepciones de cómo eran las cosas. De repente, la vida era menos fácil de entender. La gente se planteaba nuevas preguntas sobre la identidad, la existencia, el propósito de la vida, nuestro lugar en el universo y el funcionamiento de la naturaleza. Por ello, los artistas buscaron una nueva forma de expresarse… sin palabras, sin objetos, sin límites.