¿Dónde surge el arte contemporáneo?

Arte contemporáneo – wikipedia

El arte contemporáneo es notoriamente difícil de definir. La definición más aceptada de arte contemporáneo es que se refiere a las obras de arte creadas entre 1945 y la actualidad. Por lo tanto, las obras de arte contemporáneo se definen simplemente por el período de tiempo, independientemente del estilo, el medio (escultura, pintura, fotografía, dibujo o impresión) o el movimiento artístico al que pertenecen. El arte contemporáneo se deriva del arte moderno, que es un término amplio utilizado para definir el arte producido entre los años 1850 y 1945.

Por último, una tercera definición de arte contemporáneo es que debe tratarse de una obra de arte que, o bien se relaciona con prácticas y diseños estéticos que transmiten ideas o conceptos (como el arte conceptual), o bien trasciende las fronteras entre el arte y lo que tradicionalmente no se considera arte (por ejemplo, el arte de la performance), o bien va más allá de las fronteras del arte tal y como lo entienden el arte moderno y el clásico.

Como vemos, no hay una definición clara de arte contemporáneo, sino más bien varias definiciones de arte contemporáneo que, en última instancia, se complementan entre sí. De hecho, el arte actual se ha diversificado tanto en cuanto a los medios, las técnicas y los estilos, así como en cuanto a los temas artísticos o la temática, que resulta imposible establecer una única definición.

Historia del arte contemporáneo

El arte contemporáneo se deriva del arte moderno, que es un término amplio utilizado para definir el arte producido entre la década de 1850 y 1945. Sin embargo, algunos historiadores del arte fijan la fecha de inicio del arte contemporáneo en la década de 1960 con la aparición del arte pop, un movimiento artístico que representó una ruptura radical con el modernismo.

La referencia al arte contemporáneo, que significa “el arte de hoy”, incluye de forma más amplia las obras de arte producidas a finales del siglo XX y principios del XXI. En general, define el arte producido después del movimiento del Arte Moderno hasta la actualidad. Sin embargo, la obra de arte moderna no es sólo el arte producido durante un marco temporal específico.

Sin embargo, el punto de partida exacto de las artes contemporáneas en Filipinas y en el mundo sigue siendo objeto de debate y no está claro, pero muchos historiadores del arte consideran que el final de la década de 1960 o el principio de la de 1970 es una estimación adecuada.

La historia contemporánea incluye el lapso de acontecimientos históricos que comienzan en 1945. Estos acontecimientos son los más relevantes para la época y el escenario actuales. Muchos historiadores describen el periodo moderno temprano como el marco temporal comprendido entre 1500 y 1800. Este periodo sigue principalmente al periodo de la Baja Edad Media.

Arte contemporáneo en alemán

En sentido estricto, el término “arte contemporáneo” se refiere al arte realizado y producido por artistas que viven en la actualidad. Los artistas actuales trabajan y responden a un entorno global culturalmente diverso, tecnológicamente avanzado y multifacético. Trabajando en una amplia gama de medios, los artistas contemporáneos suelen reflejar y comentar la sociedad actual. Cuando se relacionan con el arte contemporáneo, los espectadores se enfrentan al reto de dejar de lado preguntas como “¿Es buena una obra de arte?” o “¿Es una obra estéticamente agradable?”. En su lugar, los espectadores consideran si el arte es “desafiante” o “interesante”. Los artistas contemporáneos pueden cuestionar las ideas tradicionales sobre cómo se define el arte, qué constituye el arte y cómo se hace el arte, al tiempo que crean un diálogo con -y en algunos casos rechazan- los estilos y movimientos que les precedieron.

Desde principios del siglo XX, algunos artistas se han alejado de la representación realista y de la figura humana y se han acercado cada vez más a la abstracción. En Nueva York, después de la Segunda Guerra Mundial, el mundo del arte acuñó el término “expresionismo abstracto” para caracterizar un movimiento artístico que no era ni completamente abstracto ni expresionista. Sin embargo, el movimiento desafiaba a los artistas a poner más énfasis en el proceso de hacer arte que en el producto final. Artistas como Jackson Pollock llevaron la creación de arte a cotas coreográficas, goteando pintura en gestos grandiosos pero espontáneos. Como señaló un crítico, el lienzo era un escenario en el que actuar: “lo que ocurría en el lienzo no era un cuadro, sino un acontecimiento”. Esta noción del arte como acontecimiento surgió del movimiento llamado expresionismo abstracto, que influyó enormemente en los movimientos artísticos que le siguieron y sigue inspirando a los artistas actuales.

Cuándo empezó a florecer el arte contemporáneo

¿Qué es el arte contemporáneo? ¿Cómo se produce el arte contemporáneo? ¿Qué es una mercancía? ¿Cuáles son las distintas formas de capital que intervienen en el ámbito del arte? Mercados financieros – mercados del arte, ¿cómo se relacionan? ¿Y el arte nos sigue moviendo? ¿Qué es el arte contemporáneo? Me gustaría empezar con una observación de Pierre Bourdieu, que hace un análisis detallado de lo que significa “contemporáneo” en el ámbito del arte: “En cada momento del tiempo, en cualquier campo de lucha que sea (el conjunto del campo social, el campo del poder, el campo de la producción cultural, el campo literario, etc.), los agentes y las instituciones que participan en el juego son simultáneamente contemporáneos y temporalmente discordantes. El campo del presente no es más que otro nombre para el campo de la lucha (como demuestra el hecho de que un autor del pasado está presente en la medida exacta en que sigue en juego). La contemporaneidad como presencia en el mismo presente sólo existe en la práctica en la lucha que sincroniza tiempos discordantes o, mejor dicho, agentes e instituciones separados por el tiempo y en relación con el tiempo”[1].