¿Qué es el pintura para niños?

Conclusión sobre el arte

Uno de mis primeros recuerdos de hacer manualidades de cualquier tipo es haber tomado clases de pintura en segundo grado. También recuerdo exactamente lo que quería pintar ese año: mi primera musa se llamaba Claire y era mi Cabbage Patch Kid.

Recuerdo su pequeño jersey rosa, sus trenzas rubias, sus ojos azules y su pequeña nariz de cerdo. Y cómo intenté pintarlos con tanta diligencia y precisión. Creo que la nariz era demasiado grande, la cabeza deformada y las trenzas demasiado finas.

Pintar para niños no consiste en ser el próximo Van Gogh. Al menos desde mi punto de vista. Lo que pintaba no importaba, porque estaba aprendiendo a expresar mi creatividad y a añadir mi propia interpretación del mundo al papel con pintura y un pincel.

Si estás preparado para profundizar en algunas ideas de pintura para niños, tengo un montón para ti. Y te van a encantar. Sin embargo, antes de empezar, quiero repasar algunas preguntas frecuentes sobre la pintura para niños.

Para cualquier tipo de pintura que elijas, asegúrate de que la etiqueta diga “Conforme a ASTM D-4236”. Conforme a la norma ASTM D-4236 significa que la etiqueta indicará si la pintura contiene sustancias peligrosas. Suele ser un requisito para los materiales de arte.

Conclusión sobre la pintura

Creo que el arte realmente me ayudó a dar forma a mi relación con cada uno de mis hijos y me ayudó a reconocer qué tipo de madre quería ser. El arte me ayudó a acceder a una zona diferente de mi cerebro y, a su vez, a deslizarme hacia diferentes zonas del cerebro de mis hijos también, todo ello a través de este hermoso sentimiento llamado AMOR.

El lado creativo de mis hijos está impregnado de amor. Al igual que el pegamento que colocamos en los collages de papel para que se peguen al papel, los momentos que paso haciendo arte con mis hijos refuerzan ese pegamento, le añaden más adherencia y crean un recuerdo y un vínculo tan increíblemente fuerte.

Como mamás… sé que queremos pasar tiempo con nuestros hijos pero a menudo nos faltan ideas para pasar un rato divertido juntos. Estas actividades incluyen ideas fáciles de pintar para los niños que la mamá puede unirse y hacer también.

Veo diferentes áreas del habla en mis hijos a través del arte, veo nuevas sonrisas, veo nuevas miradas en sus ojos mientras se aventuran por diferentes materiales con ojos curiosos y dedos exploradores. Veo el cuerpo que se acurruca un poco más cerca de mí mientras crean y veo al niño que desde los 18 meses se acercaba a mí y me decía: “Mamá, ¿qué actividad tienes para mí hoy?”.

Beneficios del dibujo

1. La pintura ejercita el cerebro de tu hijo. Las actividades creativas, como la pintura, utilizan una parte del cerebro diferente a la de la lectura o las matemáticas. La parte derecha del cerebro es nuestra mitad creativa y la responsable de las habilidades visuales y de la comprensión de lo que vemos a través de nuestros ojos (que todavía se está desarrollando en la edad preescolar).    El juego creativo y las actividades de pintura ayudan a ejercitar el cerebro “derecho” de tu hijo, lo que conduce a un desarrollo cerebral general saludable.

3. La pintura fomenta la autoestima. Al proporcionar actividades de pintura abiertas a su hijo, no hay una forma correcta o incorrecta de pintar. El énfasis está en el proceso para que cada niño se sienta exitoso sin importar su nivel de habilidad o etapa de desarrollo.

6. Pintar ayuda a desarrollar el control muscular.    Trabajar con un pincel o una herramienta pequeña ayuda a desarrollar la motricidad fina (control de los músculos pequeños). Mientras que trabajar en hojas grandes de papel o en el caballete ayuda a desarrollar el control de los músculos grandes (habilidades motoras gruesas).    Pintar también ayuda a desarrollar la coordinación mano-ojo de tu hijo.

Tipos de pintura

Me encanta enseñar arte a los niños. Mi filosofía es muy sencilla:  Atraer, inspirar y enseñar arte con técnicas y temas apropiados para su edad. Sólo llevo ocho años enseñando arte a los niños, pero me parece que he estado enseñando toda mi vida. Recuerdo lo que me atraía cuando era una niña artística: los libros de dibujo, las ilustraciones coloridas y los materiales de arte (especialmente el paquete gigante de lápices de colores Crayola con el sacapuntas incorporado). Tengo estas cosas en mente cuando estoy al frente entre treinta niños. A lo largo de los años, he probado muchas técnicas y he encontrado algunas más eficaces que otras.

Suena duro, ¿verdad? Rara vez utilizo lápices y gomas de borrar en mis clases, a excepción de algunas lecciones para los cursos superiores. La razón es puramente práctica: las minas de lápiz pequeñas fomentan los dibujos pequeños. Si un niño está dibujando un retrato y luego se le pide que pinte ese mismo retrato, el uso de un lápiz seguramente conducirá a la frustración. ¡Es difícil pintar ojos pequeños! Hay otra razón: las marcas de lápiz pueden borrarse, lo que lleva a adivinar, lo que lleva a una gran acción de borrado, lo que lleva a que la clase termine antes de que el niño tenga algo en su papel. El uso de pasteles al óleo y/o rotuladores permite al artista moverse rápidamente, comprometerse con el dibujo y perdonar sus “errores”. Para mí, ésta es una parte importante del arte: entregarse al proceso y no preocuparse por los detalles.