¿Cuál es el origen del baile?

Origen de la danza en Filipinas

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La historia de la danza es de difícil acceso porque la danza no suele dejar artefactos físicos claramente identificables que perduren durante milenios, como las herramientas de piedra, los utensilios de caza o las pinturas rupestres. No es posible identificar con precisión el momento en que la danza pasó a formar parte de la cultura humana.

La danza ha sido una parte importante de las ceremonias, los rituales, las celebraciones y el entretenimiento desde antes del nacimiento de las primeras civilizaciones humanas. La arqueología nos ofrece rastros de la danza desde la prehistoria, como las pinturas de los abrigos rocosos de Bhimbetka, de 10.000 años de antigüedad, en la India, y las pinturas de las tumbas egipcias, que representan figuras danzantes desde el año 3300 a.C. Muchas formas de danza contemporánea se remontan a las danzas históricas, tradicionales, ceremoniales y étnicas de la antigüedad.

Ensayo sobre la historia de la danza

serie de libros (STAR, volumen 111)ResumenLa danza no es un comportamiento específico del ser humano. Es bien sabido que algunos animales no humanos realizan “danzas” con diversos fines, algunos de ellos relacionados con la adquisición de alimentos y el cortejo. Según el paradigma evolutivo tradicional de Darwin, nuestra información genética está sujeta a selecciones naturales, o más bien a un principio de “supervivencia del más apto”. En este contexto, las danzas o movimientos rituales que realizan los animales deberían tener claros rasgos evolutivos. Por ejemplo, algunas aves realizan danzas rituales para atraer la atención del sexo opuesto para aparearse. En circunstancias competitivas, la “danza” debería desempeñar un papel fundamental para que los individuos propaguen su propia información genética en la población. Sin embargo, estudios recientes también sugieren que el ser humano tiene genes asociados a las actuaciones creativas de danza, que no son directamente relevantes para la selección darwiniana. Describiré brevemente las características conductuales de las “danzas coreografiadas” no humanas y discutiré su significado evolutivo, así como las similitudes y diferencias entre las características neuroconductuales no humanas y las humanas.Palabras clavePeriquito cebra Comunicación no verbal Generador central de patrones Circuito neuronal Color del plumaje

Línea de tiempo de la historia de la danza

La segunda edición de este diccionario es una referencia única en un solo volumen sobre todos los aspectos del espectáculo de la danza. Abarca todos los aspectos del variado mundo de la danza e incluye entradas detalladas sobre términos técnicos, pasos, estilos, obras y países, además de biografías individuales.

Hay una increíble variedad de tipos, estilos y géneros de baile: desde la calle hasta la discoteca, pasando por el baile folclórico y el de salón. Algunos son invenciones recientes, derivadas de los cambios sociales y políticos, mientras que otros tienen orígenes tan antiguos como la propia civilización. Se han encontrado pruebas arqueológicas de los primeros bailes en pinturas rupestres de la India de hace 9.000 años, así como en tumbas egipcias con figuras de baile decorando las paredes, fechadas en torno al 3.300 a.C. El amor de la sociedad por la danza nunca ha disminuido, y es tan popular ahora como siempre. Con el auge de los programas de televisión de danza, las competiciones oficiales y los eventos públicos en todo el mundo, hemos pensado en echar un vistazo a algunos de los tipos de danza más extendidos y a cómo empezaron.

Elementos de la danza

A lo largo del siglo XX, la danza artística se convirtió en un género independiente en el mundo occidental. Pero su configuración como “danza expresiva” o “danza libre” es sin duda una contribución específicamente alemana al modernismo.

Inicialmente bastante esotérica y confinada a un pequeño círculo de iniciados, en los años entre las dos guerras mundiales la danza expresiva se convirtió en una práctica artística inmensamente popular, acompañada de un amplio movimiento de danza amateur. Su punto álgido lo marcaron las contribuciones de varios artistas destacados, como Rudolf von Laban, Gret Palucca y Mary Wigman, en el programa de acompañamiento de los Juegos Olímpicos de 1936 en Berlín. La danza expresiva fue el único género artístico modernista que se libró de la supresión bajo la política cultural nazi. Sin embargo, muchos artistas vieron obstaculizado su trabajo por la persecución política o racista.

Después de 1945, los logros artísticos de la danza expresiva de antes de la guerra se olvidaron en gran medida y, al igual que en sus primeros años, la danza expresiva sólo se transmitió en pequeños círculos. Sólo con la creación del teatro de la danza en los años 70, y después del año 2000 gracias a las medidas específicas de la Fundación Federal de Cultura, esta forma de danza artística ha vuelto a llamar la atención.